雲門2: 未來，有無限可能!
萬頭攢動的台大新體內，我們席地而坐，只為一睹雲門2的風采。雖然前有雲門這個閃亮招牌，雲門2卻開拓出自己的天地。年輕的編舞家一展身手，用嶄新的方式詮釋舞蹈。
黃翊的”流魚”完全挑戰雙人舞的伸展極限，舞者們交纏、分離、旋轉，彷彿置身高速漩渦中。伍國柱的”Tantalus”就沒有那麼對我胃口，現代社會中的疏離、神經質透過舞蹈動作的誇張呈現，讓我有點沉重。布拉瑞揚的”出遊”則如夢境般超現實，非常有趣，但是文筆拙劣難以描述感想。黃翊的Ta-Ta for Now則是最輕鬆好懂的一齣舞作，雖然配上哈察都澎湃的交響樂，逗趣無俚頭的辦公室情節讓人不禁莞爾一笑。壓軸的是鄭宗達的”牆”，一長串黑衣舞者不斷前進、重組隊形，加上Michael Gordon無止無休，趕盡殺絕的弦樂，氣勢驚人無比，我覺得自己都要忘記呼吸了。舞台上那白衣女子，不停旋轉、跳躍，卻跳不出滋長的牆。五個作品，像是五齣短劇，沒有台詞，只有動作跟音樂，情節由我們想像。
第二次觀看舞蹈表演，這種相對陌生的表演形式，讓我有更多留白的空間去思考。不同於戲劇，有肢體動作、台詞、表情、服裝布景，舞蹈單純由舞者透過肢體，有時搭配音樂或表情，來跟觀眾溝通。讚嘆舞者對肢體的絕佳運用外，我開始探問: 沒有文字、沒有語言，回歸到最原始的肢體對話，我們能理解幾分呢? 或許是平常太依賴文字符碼，一旦剝除溝通的媒介，我顯得有些不知所措。我常常迫不及待的想知道編舞者想表達的東西，反而不能靜下心去體會每個動作。但又何妨，看多了，或許我對舞蹈的賞析敏銳度會更高。
從小甚少接觸舞蹈，爸媽都覺得高中的舞社不是什麼好東西，只會佔據讀書時間。但是瞭解更多之後，我覺得舞蹈真的是傳達情感最直接的形式。無須言語，不用樂器，身體就是最基本的表達媒介。看到舞者可以如此靈活自如的運用肢體，我真的覺得我們太不懂的開發自己身體，只把它當作移動、進食的機器軀殼罷了。(暗自下定決心，雖然跳舞很難，還是要繼續嘗試。然後以後如果有小孩，我要讓他有機會學跳舞!)
也因為跳舞能表達情緒，甚至社交、娛樂別人，如今衍伸出各式各樣的形式。一般接觸最多的就是街舞、芭蕾或是交際舞，但是今天看完雲門2，我覺得現代舞融合各種舞蹈技巧，更能展現內心的感受。舞者光用動作，就比我打這麼多字傳達更多東西。而且每一次都有不同的詮釋方式，很自由，但也很難速成。像今天的五齣舞作，我願意再看一次，因為舞蹈比起戲劇，有更多想像的自由地帶。
P.S
我覺得主持人講話很精闢。她假設各個編舞家的行為思考模式很有趣。
Tantalus的故事我居然不知道!!有點枉為外文系學生==
